空色みどり色しじみ色

粘土とCGの境界線

CG技術で有名な映画会社、ドリームワークスとクレイアニメで有名なアードマンスタジオが映画『マウス・タウン』を製作しました。

日本ではまだ公開になっていない映画ですがアメリカでは公開され、週間トップ10にも入った映画です。内容は…ネズミの主人公がトイレに流されて外の世界を初めて見る…といった冒険モノの内容になっているそうです。

この映画、クレイアニメーションを得意とするアードマンスタジオがはじめてのCG作品、というので話題になっています。別にクレイアニメーションが得意なところがCGを使った映画を作ったとしても、往年のアードマンファンにとっては残念なことだなぁっと思うくらいの気持ちの変化しかうまれないのかもしれません。

ただ、この映画はなんとCGでキャラクターを粘土で人形を作ったときのようなわずかなへこみや指紋等を再現しているそうです。つまり、限りなくクレイアニメに近いCGを作っているんです。

CGが嫌いだとか、クレイアニメはやっぱり実際粘土で作らなきゃ、とか言うつもりは毛頭ないですが、時代の流れを感じてしまうのか、それとも自分の頭が固いのか、判断に迷ってしまうところがあります。CGにはCGのよさ、そしてクレイアニメにはクレイアニメのよさがあります。それを一緒にこんがらしたらどうなっていくのでしょうか？1＋1の答えはこの映画が知っているような気がします。

天使は笑うよ

夏本番になってきて、外出することが多くなりましたが、外に出てもやっぱりお酒と切り離されない生活を送っています。夏は外でお酒を飲めるからイイネ！なんて思っている今日この頃です。

超お嬢様学校にひょんなことから通うことになってしまった女性の奇想天外、神様も見方につけた迫力のアクションムービー！
そんな説明をつけたくなるような映画笑う大天使（ミカエル）をみにいってきました。近くのホテルのパン屋さんのカレーパンを食べたい、という不純な動機から観にいったののですが…

感想は…
・主演の上野樹里さんがかわいかったです。
・チャーリーズエンジェルみたいでした。
・超お嬢様学校という舞台設定がよかったです。
・おちきんおらーめん、美味しそうでした。

と、なんとなく小学校の感想みたいになってしまうくらいにしか感想が思い浮かばないのが残念な映画でした。原作があるので、もしかしたら原作を読めば楽しめたかもしれません。原作を読んでなかったのは大誤算でした。肩の力を抜いて、夏の暑さを忘れるにはとってもいい映画でした。

観た映画：間宮兄弟

噂の間宮兄弟を観に行きました！映画の日に行った事と、夜の回だけあって、かなーり人が多く、立ち見まで出てしまった状態でした。おいらも御多分に漏れず、立ち見でこの映画を観に行きました！
前回にあらすじを書いています→コチラ

原作の小説を先に読んだんですが、原作が作者の江國香織らしさが出たしっとりとした文章で間宮兄弟が綴られていました。それとは対照的に映画では笑いを追求したエンターテイメントな作品になっていました！おいらは原作のしっとり感がある間宮兄弟が好きです。映画はやはりビジュアルで魅せる分どうしても派手になってしまったり、笑いを追及しなければいけないようなところがあってしまい、原作のイメージとは離れてしまうときがあります。かといって映画の間宮兄弟も決して悪い訳じゃないです。楽しかったです！原作とは別物として観てもいいんじゃないかと思いました。

そんなこんなで間宮兄弟、楽しかったです。原作が好き派と映画が好き派、別れそうですが、どちらもオススメです！ではでは。

観たい映画：間宮兄弟

人が生きていくうえでたくさんの人と関わりあい、そして助け助けられているこの世界。そんな絆を思い出すような映画、そしてちょっぴりせつない？映画『間宮兄弟』です！

この映画は江國香織の同名の小説を原作にして映画化したのですが、なんとも素敵な兄弟のお話になっています。
大人になっても一緒に住む間宮兄弟。そんな二人は充実な生活をすごしているのですが、ただひとつ足りないものがありました。それは恋人がいないということ。そんな時二人は家でカレーパーティーをして女性を呼ぶことを計画した…
そんな背景から始まるこの映画、あらすじを見るだけでもなんておもしろそうなんだ！と思ってしまいます。それに加えてキャストが絶妙すぎます。兄に佐々木蔵之介、弟にドランクドラゴンの塚地さんがなっていて、この組み合わせだけでもぞくぞくしてしまいそうな予感です！

まだ映画を観にいっていないのですが、近いうちに行こうと思う映画『間宮兄弟』でした。

結婚するときに想うこと。

いつも昔も今も、どんな時代であっても人は惹かれ合い、そして愛し合うドウブツです。
大昔はどうだったかわかりませんが、人は愛し合うともっと一緒にいたいと思うようになり、結婚という儀式をします。誓いをたてるっていうものですね。そんなこんなで新しい家庭ができていく。ずっと昔から行われてきたことです。

娘を持つ父親にとって、結婚という儀式を経て嫁がせるということは嬉しくもあり、寂しくもあり、そしてちょっとホロリときちゃうことなのかもしれません。
そんな父親の気持ちを描いた映画監督が昔いました。言わずと知れた小津安二郎監督の『晩春』という映画です。小津監督はこの作品で、父親の気持ちを見事表現し、監督の代表作の一本ともなっている作品です。
そんな『晩春』を市川監督がリメイクした『娘の結婚』が今日、日本テレビ系列で放送されます！リメイクという事もあって晩春を知っている方にはまた違った深みがあり、そして晩春を知らない方も、この娘の結婚を見れば、素敵な物語だなぁっと思うことでしょう。

娘を嫁にやる父親の気持ち、見えてきます。

叔父さんに会いに行く旅

ヴェンダース監督の新作ランド・オブ・プレンティです。

ヴェンダース監督は『ベルリン天使の詩』や『パリ、テキサス』といったように有名な映画が何本もありますが、ヴェンダースといえば、という映画のジャンルがあります。それはロードムービー。旅する物語を映画にした監督ならこの人を外さない訳にはいかないでしょう。

今回の『ランド・オブ・プレンティ』も旅する物語になっています。ヴェンダース監督の真骨頂です。最近では『ミリオンダラー・ホテル』や『10ミニッツ・オールダー』での作品ですが、『ミリオンダラーホテル』はロードムービーではないですし、『10ミニッツ・オールダー』はロードムービーながら10分の短編作品です。ひさしぶりの長編ロードムービー。期待しない訳にはいかないですねぇ。

これから公開される映画『ランド・オブ・プレンティ』でした！

お天気おじさん声優に挑戦！

関西でお天気おじさんと言えば‥やっぱりこの人しかいないのではないでしょうか‥？？

MBS（毎日放送）の今出東二さんです！

お天気おじさん今出さんは夕方の顔としていつも天気予報をされているんですが、その独特の関西弁、笑顔は視聴者の心をつかんではなさいと一部癒し系キャラとしても有名です！おいらもいちファンとして、今出さんを暖かく見守っています。

そんな素敵なお天気おじさん、今出さんは今回なんと声優に初挑戦！しかもあのディズニー映画『チキン・リトル』です！
その中で今出さんは天気予報のキャスターとしてほんのちょっぴり（1フレーズ）声優に挑戦されたそうです。今出さんファンとしてはゼヒゼヒ見に行かなければ！と思っています！

関西ローカルで素敵な笑顔な今出さんは、1フレーズながら世界のディズニーの仲間入り‥メジャーになっていくステップとはおもいませんが（？？）、少しうれしくて、すこしびっくりな声優初挑戦です。

いっつも素敵な今出さん、応援してます！

妖しく、そして美しい乱歩の世界。

もう少しで公開の映画『乱歩地獄』です。

この映画は江戸川乱歩の4つの作品を映像化したものです。その中で浅野忠信と緒川たまきさんが出ている『蟲』について。

浅野さん演じる主人公の運転手がたまきさん演じる女優に恋をしてしまう。しかし想いが遂げられず運転手は女優を殺害してしまう。美しい死体を手に入れた運転手だが、腐敗が始まってしまい、虫が寄り付いてしまう‥

妖しいですねぇ‥美しい女優を自分のものしたくて、殺害をして自分の側においておく‥これ程究極な独占欲はないでしょう。同じ時代の作家、谷崎潤一郎には、好きな女優の人形を寸分違わず作ってしまうという作品がありました。とにかく妖しくてフェチであって‥こんな世界を描かせたら乱歩の右に出るものはいないでしょう‥。

妖しい世界にようこそな、『乱歩地獄』でした！

さよなら40歳の童貞。

童貞の人にひらかれた世界になっていく昨今ですが‥

童貞イベントについては→コチラ

童貞の書籍は→コチラ


今回紹介するのは今アメリカの映画界を席巻しているこの作品！『The 40 Year-Old Virgin（40歳の童貞）』です！

40歳のフィギュアオタクさんが奮闘していく映画なんですが、まるで日本で流行した『電車男』の童貞版じゃないかぁ‥！って電車男も‥どう‥モゴモゴ‥っぽいから一緒なのかなぁ‥

内容があまりわからないのですが、ガムテープで胸毛を剥がされる、女性が部屋にくるので友人（同じ匂いがする人）がフィギュアだらけの部屋を片付ける‥なんてこう女性にモテたい人のマニュアルなんでしょう！

まるで青春のまっさかりに男性誌のマニュアル本や、ありえないシチュエーションの男性誌に載っている恋愛漫画をみているかのような、甘酸っぱく、今思えばキャー！やめて！って逃げたくなるような映画になっている事でしょう‥

日本公開は未定らしいんですが、ぜひぜひ観ておかなくてはいけない映画の一つです！

さよなら、ナナゲイ。

大阪、十三という繁華街にある小さな映画館、ナナゲイ。

ここは一度閉館したものの、見事復活を果たした、それくらい皆に愛されている映画館の一つです。名画座でもなく、今の大きなシネコンには拾ってくれない、いろいろな国のいい映画を上映してくれていました。

ですが先月の17日に再び閉館になりました。

関西にはいろいろな映画館があります。市川雷蔵やオールナイト上映をする京都のみなみ会館。ドキュメンタリーに強い大阪のシネ・ヌーヴォ。演劇も盛んだった扇町ミュージアムスクウェア。イラン映画に強かった心斎橋のパラダイスシネマ。そしてナナゲイ。この内扇町ミュージアムスクウェアとパラダイスシネマ、そして9月17日にナナゲイが閉館になりました。時代の流れとはいえ、寂しい限りです。

ナナゲイという名の映画館の正式名称は『第七藝術劇場』です。映画を七つめの芸術だ、という考えからこの映画館の名前がつけられました。この映画館が閉館されることによって、七つめの芸術が消えていくような気がしてなりません。

私達映画を観る人が出来る事は、映画館に行って映画を観る事しかできません。経営やスタイルに口出しする事ができませんから。

いい映画館が減って行くのはなんとも寂しいです。映画館に行く事が、映画を愛している一つの行動だと思います‥。

チョコレート工場の秘密は‥音楽にあり！？

チャーリーとチョコレート工場を観にいってきました！ティム・バートンとジョニー・デップの黄金コンビは相変わらず素敵な世界観のある映画を魅せてくれました！

ウォンカという天才ショコラティエの世界一のチョコレート工場に招待された5人の子供達‥この子供達が見るチョコレート工場の秘密とは‥？？

この映画には個性的な5人の子供が出てきます。主人公のチャーリーは貧しいながらも家族を大切にする子供。食欲旺盛な男の子や、お金持ちでわがままなお嬢様。賞を獲得するのに命がけな女の子に超現実主義の男の子。この5人がウォンカのチョコレート工場でそれぞれの性格をひん曲げられるような出来事に出会ってしまう‥！

子供のままで大人になってしまったウォンカのチョコレート工場で子供らしくない？子供のココロを忘れてしまった子供達にふりかかかる出来事を通じて、ウォンカは何かを伝えようとしているような気がしました。目をキラキラさせて子供らしく、という事なんでしょうか？？答えは映画を観てそれぞれ自分で見つける事が出来ます！？

この映画の主な登場人物はウォンカと5人の子供達です。でも、でも、それだけではありません！多分一番映像にあらわれているのはチョコレート工場の住人です！この人達？（一人？？）のおかげでこの映画のスタイルを全て形作っています！チョコレート工場の住人に目が離せなくなり、そして虜になっていきます！
そして、音楽が、音楽がとってもヨイです！サントラを即購入したくなるような面白い音楽には思わず笑みがこぼれてしまうでしょう！面白すぎです！

エンディングはチョコレートのようにあまーい結末とセリフで終わります！とっても楽しい映画、『チャーリーとチョコレート工場』でした！

銀河をヒッチハイクするならこちらへどうぞ。

銀河ヒッチハイク・ガイドという映画です。

この映画は宇宙のバイパスを作るために地球がなくなてしまうところから物語が始まります。うーん、なんてB級なんでしょう‥！カルトな匂いがプンプンする映画の始まりかたではないでしょうか‥！

登場人物も鬱状態のロボットやなんの権限ももたない銀河帝国大統領‥となんだかもっとうさんくさくなってしまう人たちが出てきます。

この原作は同名の小説からきているそうで、BBCのラジオドラマから火がついたそうです。

この物語の最後には地球誕生の秘密が明かされる事になるらしく、こんなカルトな匂いのする映画の最後にこんな大きな秘密があかされるなんて‥！もちろんフィクションですけど、その答えに期待せざるを得ません！

もう少しで公開の映画『銀河ヒッチハイク・ガイド』でした！

おかしなおかしなチョコレート工場へようこそ。

ティム・バートン監督、ジョニー・デップ主演のチャーリーとチョコレート工場です。

まだもう少し公開は先なんですが、今から楽しみの作品！
原作はロアルド・ダール著の児童文学『チョコレート工場の秘密 CHARLIE AND THE CHOCOLATE FACTORY 』。どうやら海外では有名なお話らしく、この本を読まなければ大人になれない、なんて言われている程の作品だそうです。
監督も主演も濃い人なので、この素敵なお話がどう変わっていくのかが楽しみな作品です！

ジョニー・デップは2000年に公開された『ショコラ』というこれもまたチョコレートがメインの物語になっている作品に出ています。どれだけチョコレートと縁があるんでしょうか‥？

きっとビビットで毒々しい作品（？）になっている『チャーリーとチョコレート工場』、かなーりのオススメです！

一番古いアニメは敬礼と活動写真！？

明治時代に製作されたとみられるアニメフィルム５０コマが、京都市の旧家の蔵で発見されたことが３０日分かった。１９００年代初頭に作られたらしく、これまで日本で最も古いとされていた下川凹天作「芋川椋三　玄関番の巻」（１９１７年）を約１０年さかのぼる。
　フィルムを入手した大阪芸術大非常勤講師の松本夏樹さん（５３）によると、フィルムはセルロイド製で幅３５ミリ。黒と赤の２色を使い、連続上映できるようにループ状につないであった。１秒１６コマで上映すると約３秒分。
　赤い帽子でセーラー服姿の少年が黒板に「活動写真」と文字を書き、振り返って敬礼する内容。
　セルロイドのフィルムに型紙をのせて印刷する「合羽刷り」が使われており、この技法が普及していた１９０２−１９１１年ごろに作られたとみられるという。（infoseek newsより）

むむむ‥こんな古い時からアニメーションがあったのはびっくりです。アニメーションはパラパラ漫画のように1コマ1コマ動かしていくので、もっと昔からアニメーションの類い、もしくはそれに近い遊びはあったのかもしれません。絵が動くなんてびっくりですよね‥。見せ物やオトナの時間の過ごし方の一つだったのかもしれません。今やCGが全盛の世の中ですが、原点は一枚一枚動かすって事なんですね‥。

だからいるんだってば！トトロは‥

『ねぇねぇ、あなたのお名前なんて言うの？』

『とぉ〜とぉ〜ろぉ〜〜〜』

『トトロ？そう、トトロって言うのね！』

たぶん日本一？愛されているへんな生き物、トトロです。

毎年暑い季節になるとテレビでやっていたり、一度は観たという人も多い作品ではないかと思います。

この作品に対する思い入れは深く、語っても語り尽くせないトコロがありますが‥これだけは声を大にして言いたい‥

トトロはいます！絶対に！

‥いい歳した大人がこんな事を言って悪いですか？気持ち悪い？トトロなんて見えないじゃん？馬鹿馬鹿しい？

断じて言います！トトロはいます！

‥そりゃあもちろん見た事はないですけど‥トトロがいるな、って実感した風景に出会う事が出来ました。
屋久島です。屋久島はもののけ姫の映画の舞台になったところですが、おいらは外から深い緑の山を見ていたら、感じました。トトロが住むのはこんな森なんだろうな、と。トトロはいるんです。絶対に。

ネコバスにのりたいなぁって思いませんか？
トトロの大きなお腹につかまりたいと思いませんか？

多少はこんな夢、みてもいいんじゃないでしょうか？
オトナになっても忘れたくないココロ、ほんの少しくらい持っていてもいいんじゃないでしょうか？

なんだかトトロが観たくなってきました‥ぎゃふん！

観に行ってキタ━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━ !!電車男！

最近ではネットの世界も広くなり、個人でホームページやブログを持つ人が増えてきました。そこからうまれる物語も多く、マイナス方向ですと出会い系サイトでの被害や自殺系サイトでの集団自殺などにつながっています。しかし、マイナスばかりではありません。素敵な物語もこのネットの世界で語られる事があります。

ソーシャル・ネットワーキング・システムのmixiからは59番目のプロポーズが書籍化されたり、実録鬼嫁日記のブログも本になっています。

この物語もインターネットの掲示板からはじまりました。

電車男です。

今回1日が映画の日という事もあり、この映画版　電車男を観に行きました。普段は大きな映画館なんて皆無に等しいくらい行かないのですが、今回は原作も読んでいるので興味があって行きました。

流行りの純愛系なんですが、とっても感動できました！ネタバレするといけないので言えないのですが、オタクが一生懸命成長する様がとてもよかったです。原作はかなーり順調な物語だったのですが、映画版はハラハラドキドキな展開になっています。その他小さなトコロにも笑わせるようなトコロがあったり、とても楽しい映画になっていました。

キタ━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━ !!が口癖になりそうな映画、電車男、純愛映画もなかなかよいです。

トーチソング・トリロジー：悲しくない失恋歌

今回紹介する映画は、『トーチソング・トリロジー』です。

この映画はおいらのすごく尊敬する人から紹介して頂いた作品です。その時おいらは映画が好きでしたけど、これと言った大好きな作品がなかった頃でした。よく一番好きな映画は？なんて聞かれると当たり障りのない作品を言ってしまう事が多かったです。
この作品もオススメして頂いて、ビデオ屋さんでレンタルをして観ました。最初の感想は、ふーん、いい映画だねって思ったくらいなんですが、何度か観ていくうちに、忘れられない映画に変わってきました。今では一番好きな映画は？なんて尋ねられても、迷う事無くすぐに答える事が出来ます。

「トーチソング・トリロジーが一番好きな映画です」と。

この映画は主人公のアーノルド（ハーヴェイ・ファイアスティン）の半生を描いた映画です。
アーノルドはゲイ。酒場でトーチソング（失恋の歌）を歌う生活をしている。たくさんの男性と恋をしていく。その中で出会ったアラン（マシュー・ブロデリック）と生活を共にしていく。だけど理解できない母親（アン・バンクロフト）との関係が‥

あまりネタバレもよくないんで、なかなか伝える事が難しいんですが、この映画の魅力を。
この映画はゲイのアーノルドの半生を映画にしたのですが、彼の生き方に魅力を感じる事が出来ます。ゲイである事を恥になんて微塵も思わないその姿勢、理解出来ない母親にもまっすぐに立ち向かう姿、強いです。本当に。あるがままの自分をしっかりと見つめていて、私は私なんだと。だけどわかってもほしい‥母親とアーノルドの喧嘩はこの映画を最も象徴するシーンになっています。

この映画は単なるゲイムービーではありません。一人の人間として、自分らしさってどういう事だろう？大事な人って？家族って？世間って？
映画に出てくるアーノルドは本当に強く、しっかりと前を向いて歩いていっています。それが眩しい程。
きっとこの映画はとっても晴れやかにしてくれます。トーチソングという失恋の歌なんて題名がつけられてつけられていますが、全然そんな事は無い映画です。

この映画を紹介して頂いた尊敬する人にたくさんお世話になりました。就職の時や自分の一生勉強していく事の目印をみつけてくれたり‥感謝すると共にこの映画を教えてくれた事もありがとうを言わなければなんて思ってしまいました。

トーチソング・トリロジー、おいらが一番好きな映画です。

ピースなサムライはウソツキな娘さんに怒られる映画。

『SAMURAI FICTION』という映画です。

日本の映画なんですが、布袋さんが出たという事で大変有名になった映画です。

ストーリーとしては刀を盗んだ侍（布袋さん）を追い掛ける若造（吹越満）と、ピースでいこうな姿勢の浪人（風間杜夫）とその娘さん（緒川たまき）がおこすドタバタ時代劇です。

時代劇ですけど、なんだかカメラアングルが時代劇にないので、新しくみれます。布袋さんが映画しているのもびっくりですが、脇役もすごい人達がいて楽しい映画になっています。

全体的に重苦しくなく、終わった後の感想は『世の中って平和だなぁ』だし、『のんびりだね』と思った映画です。

息抜きでみるのがイイかもしれない映画、『SAMURAI FICTION』でした。

ほらふき男爵のSF冒険譚

空想ってなんでも出来ます！

子供の頃だと星に思いを巡らせたり、宇宙人に会えたらいいなぁって思い、ヒーローで悪人をやっつけたりと、いろいろ空想して遊んでいたなぁと思います。

その空想をそのまま映画にしたような作品、ほら男爵の冒険(1961)を観に行きました。

カレルゼマンというチェコの監督さんが作られた作品です。チェコはアニメーション映画が有名だったりしますが、今回の作品は一言でいうと、上質なB級SFコメディ映画、と表現したらよいでしょうか‥

月にいた空想家のほら男爵が月に来た地球人と一緒にお姫様を助けたり、魚に飲み込まれたりするのを、持ち前の空想力と勇気？男爵らしくジェントルマンな精神でヒラヒラと解決していく物語です。

あちらこちらに昔、いやむしろ新鮮な、まるでチャップリンの映画に出てくるようなお笑いをちりばめられていて、観るものをほんわりとした雰囲気にさせてくれる映画です。

1961年とあってCGなんてもちろんないですが、あきらかにわかるような仕掛けもレトロ感があって楽しいです。

昔の子供の頃の空想、思い出させるような作品でした。

空想のチカラってすごいですよ。それだけで月に行きますもん。

大阪の不思議な映画館。

最近は大きな映画館もたくさんできています。

今回紹介するのは、大阪の西九条（大阪ドームの近く）にある映画館、シネ・ヌーヴォです。

大きな映画館ではないです。ハリウッドな映画は全然しません。ここは少し変わったところです。ドキュメンタリー系を中心に上映されています。

この小さな映画館はとても雰囲気がよく、小さな入り口をくぐって小さな席に座って、小さなスクリーンで映画を観ます。まさに映画が好きな人にあるような映画館です。

さてさて今回本当に紹介したいのは、このシネ・ヌーヴォで開かれるカンヌよりすごい？映画祭、みうらじゅん的映画祭です！

みうらじゅん氏と言えばエロ本スクラップ、崖マニア、仏像マニア、ゆるキャラという今ではメジャーになった言葉を作った人です。そのマニアックさはただただ感心するばかり！そしてかなーり注目すべき、とっても魅力ある人です。

マニアックなみうらじゅん氏が映画祭を開くなんて‥ラインナップを見ると‥やっぱりです‥エロあり、怪獣あり‥妖怪あり‥！！

あーもろみうらじゅん氏の好みだけじゃん！ってつっこみたくなりますが、そんな映画祭でも観に行きたい！

‥‥だって面白そうなんだもん‥！

「そう、そこにもう一本、もっといい感じになる‥」

ベルリン　天使の詩のセリフです。

この映画はだいぶ古い映画なんですが、この映画からミニシアターブームが始まったといわれます。詩的な映画で、全編うっとりするような雰囲気で時間が流れて行きます。ハリウッドでリメイクもされました。

天使がサーカスで働く女性に恋をする。でも天使は人間からは見えない。天使は人間になるために元天使になり方を聞く‥。人間になった天使は‥

天使は人間には見えない、という設定になっています。タイトルに選んだセリフは、アトリエでのセリフです。

「そう、そこにもう一本、もっといい感じになる‥」

おいらが絵を描く時に大事にしている事です。一本めは迷いの線、もう一本描くと、はっきりしてくる‥そんな気持ちを見事に言い表せたセリフです。

この映画は全編に渡って、素敵なセリフが覗いています。レンタルビデオ店には必ずある作品ですので、よかったら自分だけのセリフを探しにこの映画をみてください。

「だいたい一時過ぎかな」byクッキー・フォーチュン

1999年、アメリカで公開された映画『クッキー・フォーチュン』です。

映画が好きでよく観にいくんですが、記念すべき一回目の映画紹介としてこの映画を選ばさせて頂きました。この映画がおいらのNO.1映画ではないんですが、とんでもない大きさのポスターが家に貼ってあります。なんせ買った時に、「大きいのですか？？」と店員さんに驚かれたくらいですから。

この映画、ストーリーはアメリカの片田舎で殺人事件がおこり、街が大騒ぎして‥っていうコメディというべきなんでしょうか？ヒューマン系でしょうか？なかなか楽しい映画です。

この映画はアメリカの田舎が舞台となっており、のんびりとした空気が流れる映画になっています。一番印象に残ってるのは殺人事件がおこり、容疑者のアリバイを聞く為に警察官が街を歩くシーンです。

警察官が容疑者の足取りを順に魚屋、酒屋、クラブに行くんですが、そこの人たちはみな同じように答えます。

「あいつがきた時間？そう、一時過ぎくらいかな」

みんなが同じ答えなのでらちがあきません。
ゆっくりな空気が流れているなぁって微笑ましい場面です。他にも容疑者は一応牢屋に入れられるのに、なぜか鍵があいたまま。最後には警察官と言葉遊びゲームをしていたり‥

のんびりとした空気を味わうのにはもってこいの映画かな、と思っています。